他には何があるのか？
さて前のページではMIDIBluetoothについて解説してきたわけですが、現在はただのアプリでありながらも一つの規格として成立してしまったアプリなどもあります。特に音楽制作アプリ系であればこのAudiobusを知らないという人はほとんどいないかと思います。ここではそんなMIDIやMIDIBluetooth以上に音楽アプリ業界を席巻しているAudioBusやそれに付随する革命的なアプリについて紹介していきます。
通常アプリで作曲すると問題がある
音楽制作をする人ならわかると思いますが、音楽の入口から出口の流れとしては、まず音を鳴らし、それにエフェクトを掛け、それを最終的にアンプからスピーカーで鳴らす、という方式でやることがほとんどです。しかしこれはiOS機器で作る場合だとiPhoneやiPadなどは一度に一つのアプリしか使えないため二つのアプリを同時に音楽再生したり、編集したり、操作したりということはできなくなっています。特に一つのアプリで再生している音に関してなんらかのエフェクトをリアルタイムでかけるということもむずかしいかと思います。しかし、それを可能にするためのアプリが生まれ、それこそが、このマルチルーティングアプリであるAudiobusの決定的とも言える便利さだったのです。
AudioBusとは
他にも現在出ているアプリなどでは特にAudioBusという物が素晴らしい性能を秘めています。このAudioBusですが、AudioBus対応のDTMアプリを「INPUT」「EFFECTS」「OUTPUT」の３つのセクションに配置でき、Inputアプリから出した音(シーケンサーで組んだフレーズの再生や、楽器アプリでの演奏)が、Effectsアプリを経由することでエフェクトを掛けられ、最終的にOUTPUTアプリで録音が出来るというものになっているのです。MIDIルーティングなどと違ってこれらは様々なアプリ同士の同期なども確実に図れる上に、操作や動作などを同期することが出来るようになっており、非常に便利なアプリになっています。
AudioCopyという機能もあるが
アプリでのDTMでｊはAudiocopyという規格により様々なアプリの間で音声データを受け渡すことができるようになってはいるのですが、それはいちいち素材データを交換する手間が必要なため、手順が煩雑になる不便さもあるものでした。しかし、このAudiobusを利用するとOUTPUTに配置したアプリのオーディオトラックへ様々なエフェクトをかけたり複数のアプリから音を送信したりということが非常に簡単に行うことが出来るようになっています。
素材を交換するためのAudiocopyと比べるとリアルタイム性が非常に強いアプリになっているのですね。そして、このAudiobusでオーディオトラックに録音されたデータはwavファイルとして保存されているので、それを再び素材として扱うことも出来てしまうのです。またAudioshereといったものに書き出しておけばより便利にこれらの音データを取り扱うことが出来るようになってくるのです。 またAudioCopy/Pasteなどと違いチマチマとした作業が必要ない以上に、それぞれのアプリをAudiobusによってある程度制御できるというのも魅力です例えばスタートやストップ録音の開始といった操作はこのAudiobusで制御できるため、一々アプリを立ち上げたりバックグラウンドにしたりといった手間も防げます。たいしたことなく感じるかもしれないが、これが出来ると実際かなり操作が快適になるので、一度使い始めともうはや手放せないものとなるでしょう。
MiMixもヤバイ
そんなiOS音楽アプリの必需品であるAudioBusですが、それを更に便利にするアプリが新しくリリースされました。それがこのMiMixというアプリですこれはAudiobusに接続しているアプリのミキサーとして存在できるアプリで様々なアプリのマスターをこのアプリで操作することによりまるで個別のアプリが一つのDAWの中で操作されるかのような操作性を提供してくれます。MiMix には AudioBus のインプットにインサートしたアプリが表示され、各アプリのボリューム・パン・ミュート・ソロを操作できるようになります。操作することができるアプリは最大で８つまでで、VUメーターとオシロスコープで各トラックのモニターをすることも可能です。MIDIコントロールにも対応しているのでコントローラからバランス操作することも可能な上さらには、MiMixをAudioBusのインプットスロットにインサートして、DAWアプリにレコーディングすることも可能になっています。これのお陰で、これまではまどろっこしい作業が必要だったアプリでの作曲がより一層自然なものへと近づき、操作性の面からも、非常に優秀なデバイスとして、今後のDTMを支えていくものとなりえるかと思いました。
今後もこうしたアプリなどから始まった規格が逆輸入される形でPCへも適用されるなどということが起こりうるかもしれませんが、今後のより直感的で、より発想を直に伝えることができるような変わったデバイスや、変わった楽器のためにも、より優秀な規格が発明され、一般的に利用されるようになればと、切に思います。
Music
MIDIと音楽世界を支える技術達
DTMというパソコンで作る音楽の世界の中で欠かせないもっとも重要なキーワードの中には「MIDI(ミディ)」があります。今現在も利用されているもはや無くてはDTMの世界が成り立たないという程のものではありますが、昔からのDTMerならともかくとして、最近になってDTMを始めた人にとってはあんまり馴染みがないということもあるかもしれません。もしかすると、一時代にMIDIに触れたことがある人でも、「MIDIってあの音がしょぼい昔のやつね。知ってるよ」という認識に人もおおかったり、「今はMIDIよりDAWでしょ」と誤解をしている人も少なからずいらっしゃいます。「今更MIDIケーブルなんて使わないからMIDIは使ってない」という人までいるほどで、大きな誤解をされているMIDIですが、果たして一体それはどのような技術で、どのように今現在も利用されているのでしょうか？ このサイトではそんなMIDIや、今現在のDTMの世界を支えているパソコン時代の音楽の技術について優しくわかりやすく紹介していきます。是非、このサイトでそんな難しそうでありながらも実際は単純で便利な技術についてしっかりと学んでいきましょう。
MIDIに対する誤解
さて、そんな誤解が始まる大きな原因となるのはおそらく、ゲイツシンセとも呼ばれているMSGSなのではないかと僕は思っています。このMSGSとはMicrosoft GS Wavetable SW Synthの略で、要するにWindowsにデフォルトで内蔵されているソフトウェアMIDI音源のことをいいます。ソフトウェアMIDI音源ってなんだと思った方もいるかもしれませんが、これはMIDIがある種の楽譜の役割を果たし、その楽譜の指示に従って、音源が楽器として音を鳴らすという仕組みになっているからなのです。このゲイツシンセと呼ばれているMSGSですが、Roland社が開発しているGS音源のサブセットなので、実際に音はいいはずなのですが、何故が実際にはエフェクトがかからなかったり音色がグダグダだったりと切ないことになっています。勿論WindowsXP意向になっては代理の発声機能がついていたりと、MSGSよりも音がより良くなってはいるのですが、それでも未だにスーパーで流せるBGMの域を抜けていないような気がします。
ようするにMIDIファイルを再生して「なんだか音がしょぼい」や「凄いチープな感じがする。MIDIは時代遅れ」と思ってしまう根本はこのゲイツシンセの音こそがMIDIの鳴らす音だと誤解してしまうところにあるのではないかということです。勿論実際にはこのMIDIのファイルを他の音源で鳴らしてみれば、オーケストラだったり、もっとリアルなピアノの音だったりと様々な音を出すことが出来るのですが、未だにそう言った誤解を受けています。
またもう一つの誤解を生む原因として、このMIDIという言葉が様々な意味に使われることが多く、シチュエーションのいよって様々な意味を持つ言葉になっているからです。そこで、改めてMIDIとは果たして何なのか？ 古くはないのか？ 他に変わるものは無いのかについてしっかりと解説していきたいと思います。
MIDIに関する簡単な説明
MIDIとはそもそも、Musical Instruments Digital Interfaceの略であり、1981年から始まった電子楽器同士を接続するための世界での共通規格という事になっています。この共通企画に関してあんまり馴染みが無いかもしれませんが、USBというのも一種の共通規格で、他社の製品であっても、様々なデバイスがこのUSBによってパソコンに接続出来るというのはこの共通規格があるからこそなのです。もしこれがなければ、新しいデバイスを買う度に、それをパソコンへと接続するための新しい接続口をパソコンに取り付けるか、USBへの変換ケーブルへと刺すしかなくなってしまいます。このMIDIもそれぞれの楽器を併用して使う際にその変換ケーブルや、共存性が活かせるようにと生み出されたものなのです。実際に、30年以上も前に誕生したものでありながら、当時はヤマハ、ローランド、カワイ、コルグの日本メーカー4社と、当時のシーケンシャル・サーキット、オーバーハイムの米メーカー2社の計6社の合意によってまとまったものなのです。
実際には30年も前の規格が未だに使えるということはあまりこういう電子機器の世界では無いことではあるのですが、その御蔭で最新の機器に、30年も前のシンセサイザーを繋いで連携させて音を鳴らすということまでが出来てしまう当たり本当に凄い技術だと思います。
そんなMIDIの接続ですが、基本的にはMIDI INとMIDI OUTという二つの接続端子によってなりたっています。これは例えばシンセサイザーのMIDI OUTと別のシンセのMIDI INをつなぎ、前者のシンセをポロロンと引いてみたとします。そうすると後者のシンセも全く同じようなタイミングでポロロンと音を鳴らすようになっているのです。つまりはユニゾンでなるということですね。何故こんな不思議なことができるかと言うと、MIDIケーブルを通じて演奏に関する情報が、デジタル信号でリアルタイムに流れているからなのです。 もしも音のデータを流して、その音が何の音なのか判断して、どのくらいの強さでなっているか判断してという仕組みで同期していたとしたら、流石にリアルタイムで同じ音を鳴らすことは出来ないような気がしてしまいますが、このMIDIですと例えば、「右のシンセサイザーで今ドの音を90の強さで弾いた」という楽譜のような情報が、流れ、それに接続している別のシンセも「ドを90の強さで弾く」と反応するわけなのです。勿論これもリアルタイムでやるのは難しく、実際にデータ転送のタイムラグが発生してしまうのですが、大体今現在は0.001秒程度となっていて、人間には時差を認識することが出来ず同時に聞こえるという事になるのです。この時間差をレイテンシーというのですが、ほとんどのMIDIケーブルで接続している楽器に関してはこのレイテンシーが非常に低いため、ほぼリアルタイムであり、人が演奏する上で問題がないといえるわけです。
さてそんなシンセのMIDI OUTをパソコンのMIDI INに繋いで鍵盤を弾いてみます。ドレミファソと90の強さで引いたとします。そうするとパソコンの方にMIDI信号が送られそれが保存されます。そして、今度は逆にパソコンのMIDI OUTをシンセのMIDI INに接続してみたとします。そしてパソコンの方で先ほどの保存したデータを再生すると今度はシンセの方がドレミファソと90の強さでなるという訳です。これにより、コンピュータに楽器同士で流れた信号を記録しておき、その演奏したのと全然同じような形で電子楽器を鳴らすことが出来るという事になるのです。もしもモーツアルトが生きていたとしたらMIDIキーボードで弾いてもらった演奏を、PCに詳細に記録して、世界の反対側にほぼリアルタイムで伝えることまで出来てしまうようになるということなのです。
このMIDIの信号を記録したり、再生したりすることが出来るソフトのことを、MIDIシーケンサといい、今現在のDAWと呼ばれているCubaseやStudioOneやProtoolsといった本格的なソフトにも、このMIDIシーケンサとしての機能が搭載されている為、同様のことが出来てしまうというわけなのですね。